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Rubén Morata

‘V/H/S/MIXTAPE’: Terror y música se dan la mano en una entrega tan salvaje como irregular

La novena entrega de la franquicia regresa a Shudder con un viaje sonoro lleno de altibajos Convertida en una cita ineludible cada otoño en Shudder, la franquicia de metraje encontrado alcanza su novena entrega explorando una premisa estimulante: el sonido y la música como catalizadores del horror. En V/H/S/MIXTAPE, la producción renuncia a ubicar sus pesadillas en una época concreta para vertebrar el conjunto alrededor de un hilo temático más amplio. El resultado es una antología sumamente irregular, donde la inventiva visual y el uso atmosférico del audio conviven con pasajes abiertamente grotescos que resienten la cohesión del metraje. La

Rubén Morata

‘La otra madre’: cuando la prisa sofoca el misterio

Savage nos presenta un consumo rápido y efectivo, pero sin el ingenio claustrofóbico de sus inicios El director británico Rob Savage saltó a la fama mundial tras el éxito de Host (2020). Aquella pequeña joya de terror rodada durante el confinamiento a través de Zoom que demostraba cómo el ingenio y la escasez de medios podían generar una atmósfera de pesadilla pura. Sin embargo, su trayectoria posterior dentro del cine de estudio ha seguido una parábola ascendente en presupuesto pero decreciente en sutileza. En ‘La otra madre’ (‘Other Mommy’), Savage se adentra en las grietas de la institución familiar y

Rubén Morata

‘Invisible’: la dolorosa necesidad de escapar de la realidad

Javi Morán encabeza un reparto impecable en un montaje que convierte el dolor infantil en una lección de empatía Convertir un fenómeno editorial en lenguaje teatral siempre entraña riesgos. Sin embargo, la adaptación escénica de Invisible, dirigida por José Luis Arellano García sobre el éxito de Eloy Moreno y con libreto de Josep Maria Miró, esquiva la trampa del panfleto para instalarse en un terreno puramente emocional. La propuesta apela a una pregunta universal que sacude al espectador desde el inicio. uién no ha querido desvanecerse en algún momento y quién ha sentido el pavor de lograrlo. La función adopta

Rubén Morata

Buffet Infinity: la pesadilla analógica que devora las reglas del cine comercial

El debut de Simon Glassman convierte la televisión local en pesadilla En un panorama donde tantas películas independientes parecen cortadas por el mismo patrón de producción, encontrar una obra que rompa deliberadamente las normas del relato tradicional resulta reconfortante. Buffet Infinity, el debut en el largometraje del canadiense Simon Glassman, es precisamente uno de esos raros experimentos que no temen incomodar. Con una narrativa construida de manera exclusiva a través de anuncios de televisión de bajo presupuesto, la cinta plantea una sátira feroz sobre el consumismo voraz que se mueve con soltura entre la comedia absurda y el terror cósmico.

Rubén Morata

Blue Film: la película que los festivales temieron mostrar

La arriesgada propuesta independiente que esquiva las fórmulas habituales para explorar los límites del tabú Sinopsis de Blue Film: Aaron Eagle, un joven fetichista que se exhibe en vivo en internet a través de su cámara web, acepta pasar la noche con un cliente anónimo. Al llegar al lugar, descubre que se trata de Hank, su antiguo profesor de secundaria. El cine que decide adentrarse en las zonas más sombrías y tabúes de la psique humana suele enfrentarse a un doble peligro. Derivar hacia el sensacionalismo morboso o retroceder ante la incómoda ambigüedad moral que sus propios planteamientos exigen. En

Rubén Morata

Leviticus: el terror queer regresa para castigar a los piadosos

Adrian Chiarella se consagra como una voz a seguir en el cine de autor con este asfixiante relato de terror sobrenatural. Sinopsis de Leviticus: Naim, un adolescente taciturno, se traslada junto a su devota madre Arlene a un aislado pueblo de la Australia profunda tras la muerte de su padre. Allí entabla una intensa y clandestina relación con Ryan, un joven de la localidad. Sin embargo, un ataque de celos al descubrir a Ryan con el hijo del pastor lleva a Naim a delatar su idilio. En respuesta, la congregación evangélica contrata a un “sanador de liberación” para purgar el

Rubén Morata

‘Vampira humanista busca suicida’: una lección de humanidad en la oscuridad

De Venecia a Sitges: la película vampírica canadiense que enamoró al circuito de cine fantástico e independiente Sinopsis de ‘Vampira humanista busca suicida’: Sasha es una joven vampira con un problema insólito dentro de su especie: su excesiva empatía le impide desarrollar los colmillos y morder a seres humanos. Tras años alimentándose exclusivamente de bolsas de sangre que sus padres consiguen con esfuerzo, su familia decide cortarle el suministro para obligarla a aprender a cazar por sí misma. En su desesperación por no morir de hambre ni convertirse en una asesina, Sasha conoce a Paul, un adolescente solitario y acosado

Rubén Morata

‘Posesión infernal: en llamas’: un perturbador banquete de duelo y sangre

Un tenso reencuentro familiar demuestra que los lazos de sangre pueden ser más letales que cualquier maldición. Sinopsis de ‘Posesión infernal: en llamas’. Tras la trágica muerte de su esposo, Alice viaja a una casa aislada para reunirse con su familia política en una comida en su memoria. Lo que debía ser un encuentro de duelo se transforma en una pesadilla claustrofóbica cuando tensiones no resueltas desatan una fuerza demoníaca que posee a los presentes, convirtiendo la vivienda en una trampa sin salida. Hay sagas de terror que, lejos de quedarse estancadas en una época concreta o ligadas a la

Rubén Morata

Faces of Death: ¿Thriller inteligente o slasher pretencioso?

El clásico de culto se actualiza en un slasher tecnológico tan claustrofóbico como divisivo. La mítica Faces of Death (1978) cimentó su estatus de leyenda urbana en la era analógica gracias al morbo y la ambigüedad de unas gastadas cintas de VHS que prometían registrar muertes reales. Casi cincuenta años después, el director Daniel Goldhaber y la guionista Isa Mazzei deciden revivir esta infame marca. No mediante un simple remake de vísceras gratuitas, sino transformándola en un retorcido thriller psicológico sobre la insensibilización social en la era del algoritmo. El resultado es una película que camina constantemente sobre la cuerda

Rubén Morata

Obsession: la historia de amor más incómoda del año

La nueva película de Curry Barker juega con los códigos del romance para convertirlos en algo mucho más incómodo Hay películas de terror que nacen alrededor de una criatura, una casa embrujada o una amenaza imposible de explicar. Obsession juega a algo distinto porque su punto de partida es mucho más reconocible y probablemente más incómodo. La nueva película de Curry Barker toma una idea aparentemente sencilla —querer que alguien te quiera— y la convierte en una historia que habla menos sobre fantasmas o maldiciones y más sobre la forma en la que ciertas ideas sobre el amor pueden terminar

Rubén Morata