Música, entrevistas, cine, series…

Etiqueta

Cine

ALPHA: el cuerpo como reflejo de nuestros temores

Body horror y drama familiar se unen en la última película de Julia Ducournau Desde que sorprendió con Crudo y se convirtió en la segunda mujer en ganar la Palma de Oro con Titane. Julia Ducournau se ha consolidado como una de las voces más particulares del cine contemporáneo. Su forma de entender el body horror nunca ha estado ligada únicamente a la provocación o al impacto visual. Siempre ha utilizado la transformación física como una herramienta para hablar sobre identidad, deseo, familia o dolor. Con Alpha, la directora francesa vuelve a ese territorio conocido, aunque esta vez lo hace

Rubén Morata

Forbidden Fruits: la magia más peligrosa es la necesidad de pertenecer

Meredith Alloway debuta con una mezcla de terror y comedia negra que explora la amistad femenina y la necesidad de aceptación. Hay películas que parecen diseñadas para encajar perfectamente dentro de una etiqueta concreta. Forbidden Fruits no es una de ellas. La ópera prima de Meredith Alloway mezcla terror, comedia negra, drama adolescente y sátira social. Todo en una propuesta que parece beber del cine de culto de finales de los noventa y principios de los 2000. Con una mirada mucho más contemporánea sobre la amistad femenina y la necesidad de sentirse aceptado dentro de un grupo. La historia nos

Rubén Morata

Nueve películas LGBTQ+ que merecen un lugar en tu Orgullo

Una selección de películas que exploran la identidad, el deseo y la libertad desde perspectivas muy diferentes. Cada mes de junio, el cine vuelve a convertirse en una de las mejores herramientas para acercarse a historias que durante décadas permanecieron ocultas, censuradas o directamente ignoradas por la industria. El cine películas LGBTQ+ ha evolucionado enormemente desde los años sesenta hasta la actualidad, pasando de los márgenes culturales a ocupar espacios cada vez más visibles dentro del panorama cinematográfico. Estas nueve películas no solo retratan distintas identidades y orientaciones sexuales, sino que también reflejan cómo han cambiado las formas de representar

Rubén Morata

“Todo lo que nunca fuimos”, transforma el duelo en un viaje romántico hacia la luz 

Todo lo que nunca fuimos, una historia de duelo, sanación y amor que se abre paso entre las heridas del pasado. La adaptación cinematográfica de Todo lo que nunca fuimos, basada en la primera novela de la bilogía Deja que ocurra de Alice Kellen, llega a los cines españoles el 5 de junio con una propuesta visualmente cuidada, interpretaciones sólidas y algunos cambios narrativos que harán debatir a las lectoras del libro. Bajo la dirección de Jorge Alonso (Camino de la suerte), la película se sumerge en el dolor, la reconstrucción personal y el amor que nace cuando menos se

Amira de Jorge Morellon

Scary Movie 6: más absurda que nunca

Más de dos décadas después, Scary Movie regresa a los cines el 5 de junio. Hay franquicias que regresan porque tienen algo nuevo que contar. Y luego está Scary Movie. La saga creada por los hermanos Wayans siempre ha funcionado bajo una filosofía mucho más sencilla: coger todo lo que está de moda, triturarlo en una batidora y lanzar los chistes a una velocidad tan absurda que alguno terminará funcionando por pura estadística. Más de una década después de la última entrega, Scary Movie 6 recupera a varios de los rostros más reconocibles de la franquicia. Cindy, Brenda, Ray y

Rubén Morata

He-Man y los Masters del Universo: nostalgia bien entendida

Nicholas Galitzine lidera una versión de He-Man y los Masters del Universo que abraza la fantasía clásica sin complejos. Durante años, cada vez que Hollywood anunciaba una nueva adaptación de He-Man, la reacción solía ser bastante parecida: curiosidad mezclada con una buena dosis de escepticismo. Al fin y al cabo, estamos hablando de una franquicia nacida en los años 80 alrededor de una línea de juguetes donde un guerrero musculado combate a un villano con cara de calavera en un mundo donde conviven castillos medievales, tecnología futurista y tigres gigantes. No parecía precisamente el material más sencillo de trasladar al

Rubén Morata

Documenta Madrid: cine directo para tomar el pulso al presente

Documenta Madrid regresa entre el 26 y el 31 de mayo con estrenos en competición, cine militante y retrospectivas internacionales Memoria obrera para inaugurar el festival La 23ª edición del festival internacional de cine documental Documenta Madrid arrancó el pasado 26 de mayo en Cineteca con la proyección de una película inédita del escritor y director de cine Pier Paolo Pasolini. Asesinado en 1975 en circunstancias aún no esclarecidas, Pasolini siempre fue abiertamente comunista y homosexual, mostrando en sus películas una postura crítica con la pequeña burguesía italiana y en favor de los obreros.    Su conciencia de clase se

Eva Vaca

Crítica El Drama: Zendaya y Pattinson diseccionan la culpa y la desconfianza en las relaciones

Esta comedia romántica retrata uno de los grandes problemas de EEUU a través del humor y la ironía El mayor vestigio del cine es desentramar las problemáticas de las sociedades del momento. Lo vemos habitualmente en grandes y pequeñas producciones que diseccionan el mundo en el que vivimos. Desde grandes catástrofes a insignificantes manías, el cine acompaña, alecciona y reeduca una sociedad que tiende a cerrar los ojos. Esta mirada se convierte en dogma con la entrada de Robert Pattinson y Zendaya en escena para bailar los pasos de un drama dirigido por Kristoffer Borgli, conocido por su obra Dream

Marcos Gracia

Strangers: Capítulo Final: Aguanta que poracaba

El final de la trilogía vuelve a tropezar con los mismos problemas que arrastraba desde el inicio. Cuando se anunció que ‘Strangers’ tendría una nueva trilogía dirigida por Renny Harlin, la idea sonaba, al menos sobre el papel, interesante. El problema es que después de tres películas, la sensación que deja ‘Strangers: Capítulo Final’ es exactamente la misma que ya dejaban las dos anteriores: nadie parecía tener demasiado claro por qué era necesario volver a esta saga. Si en la primera entrega ya comentaba que el reinicio parecía existir únicamente porque Hollywood no puede dejar una franquicia tranquila, esta tercera

Rubén Morata

Billie Eilish: Hit Me Hard and Soft: The Tour: la emoción de ser fan

Billie Eilish afianza su estrellato y codirige junto a James Cameron una carta de amor a sus fans en 3D Billie Eilish cuenta con una carrera de una década con 24 años. Desde que su sencillo Ocean Eyes se convirtiera en un fenómeno viral, ha recorrido más de treinta países y no ha dejado de cosechar éxitos como 7 premios Grammy en una sola noche o dos premios Óscar a Mejor Canción Original. Estaba claro que su relación con el cine, que le viene de cuna, tendría continuidad. Con tres documentales anteriores sobre sus conciertos y su lado más personal,

Eva Vaca